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광희, '굿데이' 치트기로 등극..역대급 케미로 매력 폭발

황광희가 예능계의 새로운 치트키로서 존재감을 확실히 입증했다. MBC 예능 프로그램인 '굿데이'에서 고정 출연진이 아님에도 불구하고 중심적인 역할을 톡톡히 해내며, 그가 가진 재치와 인간적인 매력을 다시 한 번 대중에게 각인시켰다. 황광희는 데뷔 16년 차의 롱런 엔터테이너로서 예능계에서의 입지를 확고히 다지고 있다.

 

'굿데이'는 김태호 PD가 복귀한 작품으로, 지드래곤이 프로듀서로 참여해 그 해를 대표하는 인물들과 함께 한 해를 기록할 음악을 만드는 프로젝트이다. 프로그램은 현재까지 3회 방송되었으며, 음악 프로젝트보다는 고정 출연진과 게스트 간의 케미스트리에 초점을 맞추고 있다. 이러한 구성 속에서 황광희는 예상외로 강력한 존재감을 발휘하고 있다.

 

이 프로그램의 고정 출연진에는 지드래곤, 정형돈, 데프콘, 조세호, 코드 쿤스트가 포함되어 있으며, 또한 1988년생 스타들인 김수현, 임시완, 정해인, 이수혁 등이 출연하면서 이른바 ‘88즈’의 멤버들이 주목을 끌었다. 그 중에서도 황광희는 유일한 예능인으로서 ‘88즈’의 중심축을 맡으며 분위기 메이커 역할을 자처했다.

 

작품 활동에 집중해온 배우들과 달리, 다양한 예능 프로그램에서 활약해온 황광희는 프로그램의 초반부터 불편할 수 있는 어색한 분위기를 자연스럽게 풀어냈다. 88즈 멤버들 간의 어색함을 풀어줄 수 있는 인물로 기대된 광희는 그 부담을 안고도 뛰어난 친화력과 유머로 분위기를 주도하며 원활한 진행을 도왔다.

 

 

 

그는 평소 화려하고 친근한 이미지로 잘 알려져 있지만, 실제로는 낯을 많이 가리고 다소 소심한 성격으로도 유명하다. ‘굿데이’에서도 톱스타들 앞에서 긴장한 모습을 보였지만, 그의 순발력과 넉살은 그런 긴장감을 자연스럽게 풀어내는 데 큰 역할을 했다. 이 모습은 예능에서의 진정성과 꾸밈없는 매력을 더욱 돋보이게 했다.

 

황광희는 ‘굿데이’를 통해 지상파 예능 프로그램에 오랜만에 복귀했다. 방송에서 그는 "요즘 왜 안 보이냐는 말을 많이 듣는다"며, 환경 프로그램과 NGO 활동 등 다양한 사회적 기여를 해왔음을 밝혔다. 단순히 화제성 높은 프로그램에 출연하는 것이 아니라, 소외된 분야에서 꾸준히 활동하며 사회에 긍정적인 영향을 끼쳐왔다. 이는 그가 예능을 넘어 진정성 있는 연예인으로 자리잡을 수 있는 기반이 되었다.

 

그의 예능계 여정은 ‘성형 고백’과 솔직한 입담으로 독특한 캐릭터를 구축한 시점부터 시작되었다. 이제 그는 단순히 예능 캐릭터로 남지 않고, 자신만의 영역을 확립한 인물로 자리매김했다. 꾸밈없는 모습, 최선을 다하는 태도, 그리고 사람들에게 진심으로 다가가는 인간적인 매력은 오랜 시간 대중에게 사랑받는 비결로 작용하고 있다.

 

이처럼 황광희의 활약으로 주목을 받은 '굿데이'가 이제는 단순한 예능을 넘어서, 본래의 음악 프로젝트로서의 정체성을 확립하고 상승세를 탈 수 있을지 여부에 대한 관심이 집중되고 있다. 예능계의 치트키로서 황광희는 여전히 많은 이들의 주목을 받고 있으며, 그의 향후 활동에 대한 기대감을 높이고 있다.

 

 

 

판소리와 포크의 만남…구례 가을밤 울린 ‘시인의 마을’

추임새와 박수가 이어졌다. 전통 판소리의 깊은 울림에 이어 익숙한 포크음악이 흐르자 관객들은 노래와 함께 호흡하며 구례의 가을밤을 즐겼다.지난 17일 밤 열린 구례 동편제소리축제에서는 지역 명창들의 판소리와 가수 정태춘·박은옥 부부의 공연이 한자리에서 펼쳐졌다. 오랜 세월 이어져 온 전통 소리와 한국 대중음악의 한 시대를 대표하는 노래가 어우러지며 관객들에게 특별한 무대를 선사했다.이날 구례 명창들의 공연 가운데 특히 눈길을 끈 무대는 박정선 명창의 ‘적벽가’였다. 박 명창은 적벽대전에서 패한 조조가 다급하게 달아나는 장면을 익살스러운 표정과 몸짓, 힘 있는 소리로 풀어냈다. 긴박한 상황을 생생하게 표현하는 대목에서는 객석 곳곳에서 웃음이 터졌고, 관객들은 추임새와 박수로 소리꾼의 무대에 호응했다. 판소리 특유의 해학과 긴장감이 무대를 채우면서 관객들은 이야기 속 장면을 눈앞에서 보는 듯한 몰입감을 느꼈다. 소리꾼의 목소리와 몸짓에 관객의 반응이 더해지며 공연은 무대 위에서만 완성되는 것이 아니라 객석과 함께 만들어지는 경험으로 이어졌다.공연의 분위기는 정태춘·박은옥 부부가 무대에 오르면서 또 한 번 달라졌다. 오랜 시간 삶과 시대의 이야기를 노래해 온 두 사람이 모습을 드러내자 객석의 시선이 집중됐다. 대표곡 가운데 하나인 ‘시인의 마을’의 연주가 시작되자 관객석에서는 기다렸다는 듯 큰 박수가 터져 나왔다.노래의 첫 소절을 기다리는 관객들의 반응에는 오랫동안 사랑받아 온 노래에 대한 반가움이 담겼다. 앞선 판소리 무대에서 추임새로 공연에 참여했던 관객들은 이번에는 익숙한 선율을 따라가며 노래가 전하는 감정에 집중했다. 한 곡의 노래가 오랜 세월 쌓인 기억을 불러내고, 무대와 객석 사이에 공감대를 만들어내는 순간이었다.정태춘·박은옥은 ‘북한강에서’ 등 자신들의 노래를 들려주며 공연의 여운을 이어갔다. 화려한 무대 연출 속에서도 관객의 마음을 움직인 것은 결국 노래에 담긴 이야기와 이를 전하는 목소리였다. 세월이 흐른 뒤에도 다시 듣고 싶은 노래가 무대 위에서 울려 퍼지자 객석은 박수로 화답했다.판소리와 포크음악은 표현 방식과 음악적 형식에서 차이가 있지만, 사람들의 삶과 시대를 이야기한다는 공통점이 있다. 판소리는 오랜 세월 우리 민족의 희로애락을 소리와 이야기로 전해왔다. 정태춘·박은옥의 노래 역시 평범한 사람들의 삶과 사회의 모습을 담아내며 청중과 소통해 왔다. 서로 다른 장르의 음악이 한 무대에서 자연스럽게 어우러질 수 있었던 이유다.구례는 지리산과 섬진강을 품은 지역으로, 동편제 판소리 문화가 이어져 온 곳이기도 하다. 이곳에서 지역 명창들의 전통 소리를 감상한 뒤 정태춘·박은옥의 노래를 만나는 구성은 이번 축제의 특별한 장면으로 남았다. 지역의 전통문화와 한국 대중음악의 역사가 한자리에서 만났다는 점에서 의미를 더했다.첨단 조명과 대형 LED 화면이 설치된 무대 위에서는 오래된 판소리가 울려 퍼졌고, 이어 한 시대를 살아온 사람들의 기억을 담은 노래가 흘러나왔다. 전통과 현대를 구분하는 경계보다 서로 다른 음악이 관객에게 어떤 감동을 전하는지가 더욱 중요하게 다가온 무대였다.전통문화는 과거의 모습을 그대로 보존하는 데서만 의미를 찾는 것은 아니다. 오늘을 살아가는 사람들과 만나고 새로운 장르와 어우러질 때, 전통은 또 다른 방식으로 생명력을 얻는다. 판소리의 추임새와 대중가요를 향한 박수가 같은 밤에 이어진 것은 이러한 가능성을 보여주는 장면이었다.구례 동편제소리축제의 가을밤은 그렇게 전통과 현대의 음악이 함께 만드는 공연장으로 변했다. 명창의 소리에 관객들은 “얼씨구”와 “좋다”를 외쳤고, ‘시인의 마을’이 시작되자 큰 박수로 화답했다. 서로 다른 시대와 장르에서 출발한 음악은 사람의 목소리와 이야기를 통해 하나로 이어졌고, 관객들은 그 울림을 함께 나눴다.