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전설과 미래의 만남, 레부엘토 미우라 공개

 이탈리아의 슈퍼카 브랜드 오토모빌리 람보르기니가 브랜드 역사상 최초의 슈퍼 스포츠카로 칭송받는 '미우라'의 탄생 60주년을 기리는 특별한 선물을 준비했다. 람보르기니는 10일, 자사의 플래그십 V12 하이브리드 모델인 레부엘토를 기반으로 한 '레부엘토 미우라 60° 오마주' 한정판을 전 세계 최초로 공개한다고 발표했다. 이번 스페셜 에디션은 람보르기니의 개인 맞춤형 프로그램인 '애드 퍼스넘'과 디자인 센터인 '센트로 스틸레'의 긴밀한 협업을 통해 탄생했으며, 전 세계 단 99대만 한정 생산되어 수집가들의 소장 욕구를 자극하고 있다.

 

이번 오마주 모델의 핵심은 1966년 첫선을 보인 미우라의 고전적인 미학을 21세기 하이테크 기술의 집약체인 레부엘토에 완벽하게 이식했다는 점이다. 미우라는 과거 최고 성능 버전 기준 385마력의 출력과 시속 290km를 넘나드는 속도로 1960년대 고성능 자동차의 전설이 된 모델이다. 람보르기니는 이러한 미우라의 헤리티지를 계승하기 위해 외장 컬러부터 세심하게 신경을 썼다. 로쏘 아란치오와 베르데 스캔들 등 미우라를 상징하는 역사적인 9가지 색상을 현대적으로 재해석해 적용했으며, 차체 하단에는 바디 컬러와 대비되는 전용 리버리를 더해 특별함을 강조했다.

 


실내 공간 역시 오리지널 미우라의 향수를 불러일으키는 디테일로 가득 채워졌다. 시트에는 미우라 특유의 카넬로니 패턴을 현대적으로 구현한 클라시카 트림이 적용되었으며, 두 좌석 사이에는 60주년을 기념하는 'Miura 60' 자수가 정교하게 새겨졌다. 특히 운전석 내부에는 이 차량이 전 세계 99대 중 몇 번째 모델인지를 나타내는 전용 카본 파이버 플레이트가 부착되어 한정판으로서의 가치를 증명한다. 과거의 감성과 미래의 소재가 결합된 실내 디자인은 람보르기니가 추구하는 시대를 초월한 럭셔리를 잘 보여준다.

 

성능 면에서도 레부엘토 미우라 오마주는 압도적인 수치를 자랑한다. 자연흡기 V12 엔진과 최첨단 하이브리드 시스템이 조화를 이뤄 합산 최고출력 1015마력, 최대토크 807Nm라는 경이로운 힘을 뿜어낸다. 정지 상태에서 시속 100km까지 도달하는 데 걸리는 시간은 단 2.5초에 불과하며, 최고속도는 시속 350km 이상으로 설계되었다. 이는 60년 전 미우라가 세웠던 기록들을 훌쩍 뛰어넘는 수치로, 람보르기니의 기술적 진화가 어디까지 도달했는지를 상징적으로 보여주는 대목이다.

 


스테판 윙켈만 람보르기니 회장은 이번 한정판 모델이 브랜드의 이정표를 기념하는 아주 특별한 방식이라고 강조했다. 그는 헤리티지에서 영감을 받은 디자인 요소와 애드 퍼스넘의 정교한 디테일, 그리고 99대라는 극도의 희소성이 결합된 이 모델이 람보르기니의 역사와 미래를 동시에 대변한다고 설명했다. 람보르기니는 이번 모델을 통해 단순한 자동차 제조사를 넘어 하나의 예술적 가치를 지닌 브랜드로서의 입지를 더욱 공고히 하겠다는 의지를 내비쳤다.

 

전 세계 자동차 마니아들의 시선은 이제 미국에서 열리는 '몬터레이 카 위크'로 향하고 있다. 람보르기니는 이 기간 중 운영되는 '람보르기니 라운지 몬터레이'에서 레부엘토 미우라 60° 오마주 실물을 대중에게 처음으로 선보일 예정이다. 99명의 선택받은 고객만이 소유할 수 있는 이 특별한 슈퍼카는 공개와 동시에 전량 판매가 완료될 것으로 업계는 내다보고 있다. 전설의 귀환을 알리는 람보르기니의 이번 프로젝트는 브랜드의 과거와 현재를 잇는 가장 화려한 축제가 될 것으로 기대된다.

 

판소리와 포크의 만남…구례 가을밤 울린 ‘시인의 마을’

추임새와 박수가 이어졌다. 전통 판소리의 깊은 울림에 이어 익숙한 포크음악이 흐르자 관객들은 노래와 함께 호흡하며 구례의 가을밤을 즐겼다.지난 17일 밤 열린 구례 동편제소리축제에서는 지역 명창들의 판소리와 가수 정태춘·박은옥 부부의 공연이 한자리에서 펼쳐졌다. 오랜 세월 이어져 온 전통 소리와 한국 대중음악의 한 시대를 대표하는 노래가 어우러지며 관객들에게 특별한 무대를 선사했다.이날 구례 명창들의 공연 가운데 특히 눈길을 끈 무대는 박정선 명창의 ‘적벽가’였다. 박 명창은 적벽대전에서 패한 조조가 다급하게 달아나는 장면을 익살스러운 표정과 몸짓, 힘 있는 소리로 풀어냈다. 긴박한 상황을 생생하게 표현하는 대목에서는 객석 곳곳에서 웃음이 터졌고, 관객들은 추임새와 박수로 소리꾼의 무대에 호응했다. 판소리 특유의 해학과 긴장감이 무대를 채우면서 관객들은 이야기 속 장면을 눈앞에서 보는 듯한 몰입감을 느꼈다. 소리꾼의 목소리와 몸짓에 관객의 반응이 더해지며 공연은 무대 위에서만 완성되는 것이 아니라 객석과 함께 만들어지는 경험으로 이어졌다.공연의 분위기는 정태춘·박은옥 부부가 무대에 오르면서 또 한 번 달라졌다. 오랜 시간 삶과 시대의 이야기를 노래해 온 두 사람이 모습을 드러내자 객석의 시선이 집중됐다. 대표곡 가운데 하나인 ‘시인의 마을’의 연주가 시작되자 관객석에서는 기다렸다는 듯 큰 박수가 터져 나왔다.노래의 첫 소절을 기다리는 관객들의 반응에는 오랫동안 사랑받아 온 노래에 대한 반가움이 담겼다. 앞선 판소리 무대에서 추임새로 공연에 참여했던 관객들은 이번에는 익숙한 선율을 따라가며 노래가 전하는 감정에 집중했다. 한 곡의 노래가 오랜 세월 쌓인 기억을 불러내고, 무대와 객석 사이에 공감대를 만들어내는 순간이었다.정태춘·박은옥은 ‘북한강에서’ 등 자신들의 노래를 들려주며 공연의 여운을 이어갔다. 화려한 무대 연출 속에서도 관객의 마음을 움직인 것은 결국 노래에 담긴 이야기와 이를 전하는 목소리였다. 세월이 흐른 뒤에도 다시 듣고 싶은 노래가 무대 위에서 울려 퍼지자 객석은 박수로 화답했다.판소리와 포크음악은 표현 방식과 음악적 형식에서 차이가 있지만, 사람들의 삶과 시대를 이야기한다는 공통점이 있다. 판소리는 오랜 세월 우리 민족의 희로애락을 소리와 이야기로 전해왔다. 정태춘·박은옥의 노래 역시 평범한 사람들의 삶과 사회의 모습을 담아내며 청중과 소통해 왔다. 서로 다른 장르의 음악이 한 무대에서 자연스럽게 어우러질 수 있었던 이유다.구례는 지리산과 섬진강을 품은 지역으로, 동편제 판소리 문화가 이어져 온 곳이기도 하다. 이곳에서 지역 명창들의 전통 소리를 감상한 뒤 정태춘·박은옥의 노래를 만나는 구성은 이번 축제의 특별한 장면으로 남았다. 지역의 전통문화와 한국 대중음악의 역사가 한자리에서 만났다는 점에서 의미를 더했다.첨단 조명과 대형 LED 화면이 설치된 무대 위에서는 오래된 판소리가 울려 퍼졌고, 이어 한 시대를 살아온 사람들의 기억을 담은 노래가 흘러나왔다. 전통과 현대를 구분하는 경계보다 서로 다른 음악이 관객에게 어떤 감동을 전하는지가 더욱 중요하게 다가온 무대였다.전통문화는 과거의 모습을 그대로 보존하는 데서만 의미를 찾는 것은 아니다. 오늘을 살아가는 사람들과 만나고 새로운 장르와 어우러질 때, 전통은 또 다른 방식으로 생명력을 얻는다. 판소리의 추임새와 대중가요를 향한 박수가 같은 밤에 이어진 것은 이러한 가능성을 보여주는 장면이었다.구례 동편제소리축제의 가을밤은 그렇게 전통과 현대의 음악이 함께 만드는 공연장으로 변했다. 명창의 소리에 관객들은 “얼씨구”와 “좋다”를 외쳤고, ‘시인의 마을’이 시작되자 큰 박수로 화답했다. 서로 다른 시대와 장르에서 출발한 음악은 사람의 목소리와 이야기를 통해 하나로 이어졌고, 관객들은 그 울림을 함께 나눴다.